创作研究
作者：郑汉民（宁波财经学院象山影视学院副教授）
责任编辑：林锦爔
版权：《当代电影》杂志社
来源：《当代电影》年第4期
提要：作为高度成熟的电影类型，恐怖片有一套系统的剪辑技巧和规则，本文从结果滞后、反应镜头的使用、主观镜头正/反打、关键信息前置，惊吓剪辑、反类型剪辑，以及剪辑和长镜头镜头语言创作比较等七个方面分析总结恐怖片剪辑规则。无论内容和形式如何变化，恐怖片剪辑的出发点是观众，以观众看电影时的接受心理为依据，精心安排镜头的顺序和长度，把角色置于不安全的空间，适时调整剪辑的节奏和叙事结构，让观众置身于场景中，体验角色情感状态，激发观众的恐怖情绪。恐怖片是由角色、剪辑师和观众共同创作的。关键词：恐怖片电影剪辑剪辑节奏观影心理正反打
作为电影工业中有重要地位的电影类型，恐怖片深受全世界电影观众的喜爱，在年度票房排行榜上总能占一席之地。恐怖片也是以小(制片成本)博大(票房)取得成功比例最高的电影类型。作为创作高度成熟的电影类型，经过剪辑师等主创多年创作经验的总结和完善，业已形成一套系统的恐怖片剪辑技巧和规则。相比其他电影类型，剪辑对恐怖片创作尤为关键，它不仅决定片中镜头的长度和顺序，决定整部电影的气氛、结构和节奏，更重要的是剪辑能调动观众观影情绪，使其跟角色产生心理互动，进而加深对恐怖世界的沉浸感和体验感。
恐怖片是观众跟影片互动度最高的电影类型，观众观影过程中产生的恐怖情绪是观众接受心理和电影视听语言复杂互动的产物，是剪辑师借助剪辑规则，精心设定观众接受信息的时机和密度，使之产生不安、紧张、焦虑和惊恐情绪的过程。人类的恐惧来自不确定的未知世界，因此，恐怖片剪辑的核心是通过镜头组接，把角色置于其无法掌控的不安全的空间，以观众心理节奏为依据，适时调整剪辑节奏，让角色的情感反应跟观众产生互动，最终剪辑师、角色和观众共同完成银幕恐怖世界的建构。一、结果滞后——延时满足，制造恐怖效果
从观众接受信息的角度而言，剪辑就是适时解答观众观影过程中提出的疑问。“适时”指正确的剪辑节奏。不同类型的电影其剪辑节奏不尽相同，动作片提供答案的时间要短，观众看到角色出拳的镜头，就会提出疑问——出拳的结果是什么？剪辑师需要马上切到下一个镜头解答疑问，比如切另一个角色倒地的镜头，甚至上个镜头中拳脚还没接触到对方身体，就把中间动作过程省略，直接切被打角色倒地的镜头，这种稍稍提前给观众答案的剪辑方式是电影类型和观众观影心理共同要求的，让打斗过程更加惊险刺激充满能量。剪辑恐怖片则要反其道行之，通过延迟提供答案的方式建构恐怖悬疑气氛。观众看到当前镜头心生疑问，想从下一个镜头找到答案，但当前镜头一直持续，观众只能忍受银幕时间的煎熬，通过当前镜头提供的有限信息在紧张焦虑中猜测可能的结果。当前镜头持续的时间越长，观众紧张焦虑的情绪越强烈，当情绪积累到极限，剪辑师才“适时”切到下一个镜头——“延时”提供答案，从而获得最大的恐怖效果。另外，延迟切到下一个镜头能制造不安全的银幕空间，这也是观众产生惊恐情绪的原因。“问题”和“答案”相关联的两个镜头其空间必然有联系，延迟切到下一个镜头意味着观众无法及时看到与之关联的空间，尤其是“问题”镜头中的主体对“答案”镜头有强烈负面情绪暗示时，更能凸显当前“问题”镜头空间的不安全感。结果滞后手法最常用在角色看到画外恐怖事物的场合。在电影《午夜凶铃》（美国，）开场戏中，凯蒂接完母亲电话，端着水杯离开厨房之际，背景客厅的电视机突然打开（图1），镜头持续几秒之后才切到凯蒂转头看画外的特写镜头（图2）。这个镜头同样持续很久，充分渲染她看向画外的紧张情绪，然后切到凯蒂的主观镜头——镜头横移揭示出电视机（图3）。常规叙事节奏中，上述三个镜头不必那么长，第一个镜头凯蒂站定后就可以切到她往画外看的特写镜头，凯蒂眼神一看定就可以反打电视机已经在起幅中的主观运动镜头。上述两种剪辑方案在叙事层面没有太大区别，本质在于营造的场景氛围不同。图1图2图3为了渲染恐怖气氛、制造悬念效果，剪辑恐怖片时需要慢半拍切到下一个镜头。上述片段中背景电视机荧幕一亮，观众就想知道客厅发生了什么？如果立即切到电视机，观众的疑问太容易满足，因悬念引发的恐怖感就很弱。采用延缓节奏的剪辑策略，观众只能从前两个镜头（图1、图2）猜测答案，在等待切到电视机镜头过程中，紧张恐惧的情绪慢慢积累。凯蒂走上台阶，电视机再次打开，镜头缓慢往前推的同时凯蒂转身看向画外（图4），剪辑师依然没有利用凯蒂的眼神契机切到下个镜头，而是使用出画入画的方式延迟呈现观众最为