“如果把这一世当作前世，那你觉得我们的来世，可以是什么关系？
青梅竹马分离24年后在纽约重逢，如果这不是缘分那又是什么……”
虽然我们常常对这样虚无缥缈的东西半信半疑，但有时那些不经意的不期而遇我们都无法解释。
这就是缘分的奇妙之处，也是亚洲人独有的浪漫情愫。
韩裔加拿大导演席琳·宋取用自身的生活移民经验，拍成一部《过往人生》，坦言片中的专情男孩并未真有其人，但她很着迷一个充满乡愁，对于记忆模糊的故土展开追寻，但都只能是吉光片羽。
披着爱情的外壳，《过往人生》也是席琳·宋的长片处女作，她将自己的经历搬上大银幕，但想说的远不止爱情，更多是移民后对故土的牵绊。女主角诺拉作为导演的化身，是妥妥的叙事中心，故事因她的离去而展开，也因她的诀别而终结。
即便是导演的处女作，但已征战日舞、柏林等国际重要影展，上映后屡获各方好评，成为问鼎明年奥斯卡的种子选手。
目前在IMDb获得8.3分，烂番茄指数也有97%的新鲜度。豆瓣也有7.7的高分。
特别是马上《前任4》的上映，勾起了我对这类爱情片的向往。
我选择看这部影片的一个很重要原因，是因为导演说的一句话感染了我：
“你不需要毁灭世界的恶棍，便能感受到生死攸关的危机感……我认为很多人对这部片感兴趣，是因为它关乎我们对爱的需求，这对我们至关重要。这部片不服务任何形式的凝视，尤其是白人的、男性的凝视，它把电影从某些体制和基调中解放了。”
原文片名《PastLives》既可翻译为“过往人生”，也可诠释为片中一再提及的“前世记忆”。
尤其是年长的人看这部电影，真的体会很深刻……
诺拉与海成是对从小一起长大的青梅竹马。
然而，两人的缘分却在诺拉一家人移民加拿大后戛然而止。
24年间没联系的他们却在命运的安排下让两人在纽约街头相遇。
但是此时诺拉身边却早有一名善良诚恳的好丈夫亚瑟。在久别重逢的这一周里，两人面对命运、爱情和人生做出了一系列抉择……
就当观众都以为这个故事会激起无数波澜，不过席琳?宋却不愿这段回忆的追索有任何煽情的破坏，爱情终究成为了宿命，我们乖乖接受安排不是因为任命，而是因为我们清醒在现实中。
24年前，诺拉与海成早就深深眷恋彼此，诺拉执迷于文学、电影艺术，海成虽是理工男但更深爱着怀有远大理想的诺拉，他们始终没有真正相恋，就连回家的路也分成两段走。
而当他们真正迎接告别那一刻，纵有千言万语想说，海成也只简化说了一句“再见”，他的犹豫不决、沉默寡言，从没有魄力为诺拉飞去纽约；诺拉看似拥有崇高理想，想拿诺贝尔、普利策也想拿托尼奖，性格好胜，如果考了第二名会痛哭流涕。
以为会变成很伟大的人，但是到头来，迈入40岁关卡的两人趋于平凡，诺拉的心里总有一部分留给海成，但那又像是对于移民身份的认同彷徨，对于故乡的迷蒙记忆；海成则是始终想要挑战远方，却深怕自己无法适应。
海成望着诺拉，眼神总是发光，认为诺拉永远是他心中的明灯。
“我知道你就是注定要离开，韩国容不下你的雄心壮志，我喜欢的就是这样的你。“
与故土诱惑相对的，是对大洋彼岸全新生活的想像、一个更广阔世界的可能性，是她的美国丈夫亚瑟。在这两个男人之间的抉择，正是故土与新生活的取舍。
电影前段相当无聊，铺垫将近一小时后，男女主角终于迎来了重逢，好戏也就上演。不难想像，隔着24年的时光，这对青梅竹马的重遇并未如理查德·林克莱特《爱在》三部曲般喋喋不休与相见恨晚，而是不同文化与成长经历带来的厚重隔膜，从尴尬的拥抱，到艰难的沟通，已表明破镜早已无从圆起。
最后诺拉忍不住问：”你为什么要找我？”
海成答：”我只是想再见你一面。”
多么的温柔浪漫，来自故土的召唤，再次试图将她拉到过去的梦境之中。但她努力抵抗，保持冷静理性——正如她当年提出中断联系时强调：她移民两次来到纽约是为了实现梦想，而不是花时间查看回首尔的航班。
当丈夫问起重遇故人的感受，她也一再强调”他很韩国人”，对照的是自己”很不韩国人”。
这预示了终局的走向，即是关键的酒吧一幕。酒吧的座位格局（海成—诺拉—亚瑟），基本上就是三人关系的格局，中间的诺拉无论身份或语言上，皆是唯一能接通两男的桥梁。她瞻前顾后充当翻译，在两男（两种文化和种族、故土与新生活）之间游走。
而乘着语言不通的助力，诺拉与海成偷出一寸缝隙用韩语互诉衷情。值得留意的是，两人交谈时画面一度不自然地将亚瑟裁剪掉，以他的”不在场”提醒他的”在场”，仿佛房间里的一头大象。
但随着交谈逐渐深入，镜头亦慢慢由中景、近镜，转为两人的特写，大象暂且搁置一边。海成盯着诺拉的眼睛，说：”来到这里我才明白到，韩国对你而言太小了。你必须离开，因为这就是你。而我喜欢这样的你——那个离开了的人。“
“你记忆中的诺拉不属于这里。但是那个小女孩确实存在过。24年前，我把她和你一起遗留在过去。”她回应。”我知道。那时我只有12岁，我爱过她。”至此牵绊24年的心结终于解开，除了向彼此告别，也与自己和解。
既然今世有缘无份，至少期望可以换来一转来生的纠缠。
结尾送别海成后，诺拉沿着两人来时的路，拖着已然抽空的躯体回家，静默无言。直至看到门阶上守候的丈夫，她长久以来的盔甲终于崩解，情绪决堤而出。理智能够战胜情感，但终究不能取代情感。
这次她深刻地意识到，是真正的诀别了，再也不会回头了。她哭着致歉，他什么也不问，慢慢拥她入怀。这是全片最动人的一幕：从前多少念想与遗恨，都不及眼前这个深爱着自己的人。
本片在处理“三角关系”的手法非常成熟。
“那男的飞了13个小时来见你，我不会阻止你去见他。”
亚瑟得知海成专程来纽约找娜英时这么说，虽然眼里透露着担心与焦虑，但他选择尊重这长达20年的友谊，不像肥皂剧里那样爱恨情仇，而是互相尊重，试着理解对方，给予彼此空间，现实也是如此，并没有什么邪恶第三者来破坏，那只不过是童话故事罢了。
我很喜欢这部电影很大的原因是因为它非常真实，非常贴近我们日常生活的反应，不论是久离重逢的尴尬感，不知从何出口只能一直表示惊讶的心情，面对悲欢离合不是声嘶力竭情求对方不要离开，而是给予祝福后不发一语转过身默默拭泪，面临抉择做出的选择，不是抛下一切远走高飞，而是认清事实学会放下，让我感觉不像是看一场电影，而是我们的生活写照。
横跨语言的唇齿、两座颠倒的晨夕，诺拉与海成不只轻轻在街头擦肩，他们相伴，相拥，这是因缘；停驻儿时阶梯，静伫深夜纽约，他们相望、轻声告别，这也是因缘。
《过往人生》刺痒而亲密，作为一部典型的“如果……就”电影，诺拉、海成与亚瑟各自持占着关系里的不同端点，却有同生为人的自疑：如果我们早一点遇见是不是就不会分开？
不只朝向着眼前真切的他人，更朝向另一种可能存在的自己。当镜头温润地掠过命运与机缘，我们看见角色相互接陇、错离，用细软的实心实意蜇痛彼此。
“不切实际的诚实”是本片最触动我的部分，过于浪漫与过于现实并存，在二十代重新相遇的两人，诺拉面对异地距离与尚未完成的作家梦，选择决绝地按下结束通话键，却也在重新遇见海成时率真说出想念与失落。
果断与遗憾交织，让角色从拟定的荧幕走进现实，成为实存实感的”我们”。
不抽出去谈更复杂现实的难题，不谈新移民的困境、婚姻中的失信与裂痕，并非让角色们闭上眼睛生活，而是试图阻绝来自他者的声音，实诚面对内心隐而不宣的细小情感。”两棵树种在同一盆栽，也需要自己的空间呼吸。”
当我们顺应着时间长出茎叶，伸出枝桠，距离便成了建立所有关系难以绕道的课题，戳破这样青梅竹马重逢的纠葛，掺去文化背景的痕迹，在这部电影里，诺拉、海成与亚瑟其实仅是围绕着”关系”这件事兜圈，几乎像踢着鞋底反覆发问：爱到底有没有其他可能？
将可能性寄托于前生来世，或者用这辈子做出回答，我想这部片不只是关于爱情，更是关于爱的核心，关于不会重来的时间里，所有的如果。
《过往人生》与其说是探讨爱情的各种可能性，更像是透过韩国移民的身份，巧妙看待宿命这一回事，而当他们浪漫提起佛教独有的字词“因缘”，相信自己这回能够相遇，好不容易可以聚在一起相缠多年，就是因为数十世修来的缘分，海成更想像更多的可能性。
如果12年前的自己没有放弃，愿意来纽约，如果24年的诺拉没有离开，有没有机会恋爱、分手、结婚生子呢？海成眼眶含泪以为有解答，事实上他根本不需要解答，因为这一切现实已是注定。
亚瑟则说自己与诺拉的爱情故事很无聊，恰巧出现在同一次的艺术村，恰巧相遇并且散步，恰巧两人都是单身而相恋，彼此各有所需也觉得对方不坏，生活起来也舒服，至于多年前爱恋过的男孩，与自己已经是不同世界，如今即便两人都想要透过心中的思念跨越时代与国族习性，也终究是失败。
爱情的失败，人生的失败，到头来，我们所做的一切，无非就是与这些失败和解。
三位主角都表现出色，但我无疑最喜欢海成的扮演者刘台午一开始展现青涩男孩，到后来已然成熟，却更不敢逾越雷池一步的彷徨，最后一幕与诺拉分离，两人相看无语近2分钟，也许以为会像所有的爱情故事有段真诚的告白或是离别之吻，但什么都没有，他们只是轻轻拥抱，说了一次“再见”。
海成不由得问起下一世的我们会是什么样子？也只能换来一句“我不知道”，随后诺拉转头离别，很久没哭泣的她变成24年前的爱哭鬼，在丈夫亚瑟的肩上溃堤，完成了一个真正形式的告别。
“我再也不是你印象中的那个人了，即使我不在，但只要那个美好的回忆，能留在你身边就好。而我对你的思念，即便再多再多，就都留给下一世吧。”
在众多的访谈之中，有段刘台午的访谈特别打动我，有媒体问他印象中最深刻的一段戏，他说其实不是一段戏，而是在纽约市东区的拍戏空档，几个韩裔演员、剧组人员边吃饭边聊天，赫然发现彼此都曾在纽约市东区的同一条路上生活过，无论是工作、居住，刘台午也曾因12年前来美国寻求工作机会，短暂住在这边一两个月，而当他们相互擦身而过，也许彼此曾不经意问候，这同样也是一种缘份，默默牵引着他们在多年之后，同在一个剧组工作，这就是所谓的因缘吧，无论相遇或错过，我们都想珍惜。
《过往人生》非常多静置的长镜头与优美的配乐去增添层次感，让我们可以更沉浸在纽约街头里，看完的当下有一种冲去世外桃源放松心情的冲动，配乐也非常棒，尤其最近大雨连绵，非常适合一个人静静地沉思。
电影的结局我认为是展现最近的电影里非常少有的深度，处理的手法非常细腻。
“因为是你，所以你一定会离开；因为是你，我才会喜欢上你。你是注定会离开的”。
海成这一趟来纽约也确定他们这一生不会有机会再一起了，不只是文化上的差异，诺拉也如同12年前一样不会为了任何人抛下自己的梦想与目标。
“我很高兴你来，这是对的决定”，亚瑟与海成单独在酒吧时也留下这意味深长的一句话，亚瑟知道海成对诺拉的印象还停留在他们12岁时的记忆，但诺拉已经不是那12岁的小女孩，亚瑟也认同海成这一趟来纽约的目的，虽然幻想破灭的方式非常残酷，但这也是认清现实的必经之路，最后诺拉送别海成时也如同20年前海成送别诺拉一样静静地走着，一句话都没说，直到海成在上车那一刻，才对诺拉说了一句：
“如果把今生当作前世，到了来世，我们的结果会截然不同吗，我们会是什么？”
“我不知道……”
讲完这简短的对话后，海成上车离去，诺拉慢慢的走回家，看到亚瑟时，两人静静地相拥，自认早已征服的泪水也不争气地溃堤，因为诺拉知道这次道别，他和海成注定不会再见面了，我很喜欢最后离别那4分钟一镜到底的长镜头，两人就是静静地走着，但是跟着他们经历一切的观众此时内心的纠结就跟他们一样。
虽然就只是安静地道别，但是内心的冲击完全不亚于《爱乐之城》，我想这也是《过往人生》非常厉害的地方，也非常的贴近现实，就如同我在上面说的，真正的美好结局只不过是童话故事罢了。
最重要的，还是向过往的羁绊告个别，就好……
